A lo largo de la historia, las artes han desempeñado un papel fundamental al documentar y reflejar el estado de la sociedad humana y del mundo natural en el que esta existe. Hoy, en algunos países, los científicos y los responsables de formular políticas luchan por conseguir el apoyo que permita tomar medidas significativas frente al cambio climático y otros desafíos ambientales.
Un vasto conjunto de pruebas demuestra que la influencia humana en el clima mundial es clara. Sin esfuerzos rápidos, sustanciales y sostenidos para reducir las emisiones de gases de efecto invernadero causadas por la actividad humana, corremos el riesgo de sufrir impactos graves, generalizados e irreversibles en los ecosistemas y la sociedad.
Australia ha sido identificada como uno de los países desarrollados con mayor riesgo de sufrir los efectos adversos del cambio climático. Sin embargo, el gobierno australiano aún no ha anunciado sus objetivos para abordar el cambio climático después de 2020. Australia se unirá a todos los demás países en París en diciembre para alcanzar un nuevo acuerdo mundial sobre la respuesta al cambio climático.
En este contexto se creó el festival ART+CLIMATE=CHANGE 2015 de arte e ideas comprometidos con el cambio climático. Con exposiciones seleccionadas junto con una serie de conferencias magistrales y foros en los que participan invitados locales e internacionales, estos eventos atraen a un público amplio y ofrecen un espacio intelectual claro para debatir y difundir ideas.
El logotipo de ART+CLIMATE=CHANGE 2015 representa datos de la Oficina de Meteorología que muestran las temperaturas mínimas y máximas, las precipitaciones y la velocidad del viento en Melbourne durante el año que terminó el 31 de octubre de 2014. A escala mundial, 2014 fue el año más caluroso registrado.
CLIMARTE
¿Puede el arte cambiar el mundo?
Es importante recordar que, si bien necesitamos los conocimientos racionales y prácticos de la ciencia, también necesitamos las respuestas personales y estéticas únicas que aporta el arte. Estas respuestas pueden apelar a los valores personales y las emociones, tan cruciales para motivar la acción.
Un ejemplo del arte como motor de cambio social, político y ambiental es la fotografía Rock Island Bend 1979 de Peter Dombrovskis. Concebida para incluirse en un calendario fotográfico de la Sociedad por la Naturaleza de Tasmania, Rock Island Bend se reprodujo más de un millón de veces como parte de una campaña para salvar los ríos Franklin y Lower Gordon de las represas propuestas. Rock Island Bend se convirtió en la imagen emblemática de la campaña para proteger estos ríos en vísperas de las elecciones federales de 1983.
Rock Island Bend mostró al público australiano lo que estaba en riesgo: un lugar trascendente, un paisaje agreste y misterioso, la Naturaleza de nuestro inconsciente. Aunque casi nadie visitaría ese lugar, era demasiado especial, demasiado hermoso para destruirlo.
Rock Island Bend desempeñó un papel importante —algunos dicen que decisivo— en la protección de los ríos Franklin y Gordon, al generar conciencia e impulsar acciones que contribuyeron a derrotar al gobierno federal en funciones.
Por supuesto, no podemos predecir si una obra de arte concreta contribuirá a consecuencias tan dramáticas, pero las artes constituyen una parte importante de la atmósfera cultural que todos respiramos.
El arte contemporáneo, con su estrecha conexión con la época en que surge, posee la capacidad intelectual y creativa para ser un poderoso agente de cambio transdisciplinario, que reúna campos de la ciencia, las políticas públicas y la política que, de otro modo, estarían separados.
Arte y ciencia
Artistas como David Buckland (Reino Unido), cuya organización Cape Farewell dirigió expediciones de artistas y científicos al Ártico; Mandy Martin (Australia), con su evocadora representación de los impactos de la minería del carbón en Nueva Gales del Sur; y Amy Balkin (EE. UU.), cuyo proyecto Public Smog busca inscribir la atmósfera del mundo en el Registro del Patrimonio Mundial de la UNESCO, son algunos de los numerosos artistas australianos e internacionales representados en veinticinco exposiciones en Melbourne y la región de Victoria.
Los foros públicos ofrecen oportunidades para interactuar con los artistas e intercambiar puntos de vista con una amplia diversidad de la comunidad. Entre ellos hay propuestas innovadoras como anthropSLAM, un ThoughtLAB: Baby it’s hot outside, ambientado en 2050, y the Maldives Exodus Caravan Show.
AnthropSLAM es como una cita rápida con artistas: cada artista destacado, local e internacional, presenta una exposición de entre 1 y 3 minutos sobre una obra que ha enviado al Anthropocene Cabinet of Curiosities.
El ThoughtLab del 12 de mayo invita a un panel de invitados a interactuar con el público para imaginar futuros alternativos y responder a una ola de calor récord en Melbourne en 2050 que sume a la ciudad en el caos.
The Maldives Exodus Caravan Show estará en Federation Square hasta el 17 de mayo. La caravana y la isla inflable se centran en la actual inestabilidad política de Maldivas y hacen eco de la difícil situación de los estados insulares del Pacífico situados a baja altitud ante el cambio climático.
El pensamiento crítico y creativo de artistas y curadores ofrece una manera única e innovadora de abordar tanto los desafíos como las oportunidades que surgen del cambio climático. En un debate que con demasiada frecuencia se empantana en la política partidista y la ortodoxia ideológica, ART+CLIMATE=CHANGE forjará nuevas alianzas a través de fronteras geográficas, disciplinas académicas y grupos sociales, y quizá proporcione el catalizador capaz de despertar nuestra conciencia colectiva.
Este artículo fue escrito en coautoría por Guy Abrahams, director ejecutivo y cofundador de CLIMARTE.
Este artículo se publica en colaboración con The Conversation. Lee el artículo original.. La publicación no implica que el Foro Económico Mundial respalde las opiniones expresadas.
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Autor: David Karoly es profesor de Ciencias Atmosféricas en la Universidad de Melbourne.
Imagen: Una instalación de cactus relacionada con la sequía, titulada «Desert of Cantareira», del artista y activista brasileño Mundano, en la represa de Atibainha. REUTERS/Nacho Doce
