Así ha cambiado el coronavirus la industria del cine y la televisión

coronavirus work pandemic from home remote productivity interruptions focus efficiency task job employment career interruptions distractions
Many films have postponed their release date due to the pandemic.Image: Unsplash/Felix Mooneeram
Este contenido ha sido traducido automáticamente con IA.
  • La telenovela australiana Neighbours reanuda la producción con medidas de distanciamiento social para proteger al reparto y al equipo.

  • Los cines han cerrado en todo el mundo; los ingresos podrían caer 17.000 millones de dólares para mayo.

  • Netflix y el estreno directamente en formato digital de Trolls: World Tour se han beneficiado.

  • Cuando reabran los cines, serán necesarias medidas de distanciamiento social e higiene.

A medida que los países comienzan a flexibilizar las medidas de confinamiento adoptadas para aplanar la curva de la COVID-19, los estudios de cine y televisión están buscando cómo volver al negocio del espectáculo.

En Australia, se reanuda la producción de la longeva telenovela Neighbours
; el reparto mantiene el distanciamiento social en el plató y se usan ángulos de cámara especiales para que los personajes parezcan estar más cerca.

La «nueva normalidad» incluirá un máximo de 100 personas en cualquier zona de rodaje al día; no habrá escenas íntimas; los actores no llevarán maquillaje y habrá una enfermera en el plató, según declaró a ABC News Chris Oliver-Taylor, director ejecutivo de Fremantle Australia, la productora de la serie.

«Vamos a suponer que, si alguien enferma, no tendremos que detener todo el rodaje: simplemente aislaremos a ese grupo y seguiremos adelante»

Se cree que Neighbours, que detuvo la producción dos semanas antes de Pascua al aumentar los casos de coronavirus, es el primer drama televisivo en inglés que reanuda el rodaje.

Se estima que el coste de la paralización de toda la industria en Australia superará los 325 millones de dólares, según Screen Producers Australia, ya que se detuvo el trabajo en más de 100 programas de televisión y películas, incluido un biopic de Elvis que se rodaba en Gold Coast.

Una de sus estrellas, Tom Hanks, confirmó que él y su esposa Ruth Wilson presentaban síntomas de coronavirus y estuvieron en cuarentena durante más de dos semanas antes de volar de regreso a Estados Unidos.

Bollywood y más allá

El impacto del coronavirus en la vida y los medios de subsistencia se siente en todo el mundo. Al 29 de abril, Australia tenía algo más de 6.700 casos confirmados de COVID-19. En Estados Unidos, la cifra superaba el millón.

Como California sigue sometida a estrictas restricciones de confinamiento, también se ha detenido el rodaje en Hollywood y se han aplazado las fechas de estreno de grandes películas —entre ellas No Time To Die, la quinta película de James Bond protagonizada por Daniel Craig—, mientras las puertas de los cines permanecen cerradas.

En una medida sin precedentes, los Óscar del próximo año permitirán que películas que no hayan podido estrenarse en salas, pero sí se hayan emitido en streaming, opten al premio a la mejor película y a otras categorías.

Las reglas habituales de elegibilidad exigen que una película se proyecte en un cine del condado de Los Ángeles al menos tres veces al día durante siete días consecutivos.

El presidente de la Academia, David Rubin, y la directora ejecutiva, Dawn Hudson, dijeron: «No hay mejor manera de experimentar la magia del cine que verlo en una sala. Nuestro compromiso con ello no ha cambiado y sigue siendo inquebrantable. No obstante, la pandemia de COVID-19, históricamente trágica, hace necesaria esta excepción temporal a las reglas de elegibilidad de nuestros premios».

A mediados de marzo, la pérdida mundial de ingresos de taquilla rondaba los 7.000 millones de dólares, según The Hollywood Reporter, en parte debido al cierre de 70.000 cines en China. A medida que se propagó el virus, la estimación aumentó y podría alcanzar los 17.000 millones de dólares a finales de mayo.

Las pérdidas mundiales de taquilla podrían alcanzar los 17.000 millones de dólares para mayo.Image: Statista

La situación es parecida en India, donde Bollywood también se ha paralizado debido a las medidas de confinamiento vigentes hasta el 3 de mayo.

Algunas estrellas del país, entre ellas Deepika Padukone, cuya última película, 83 —la historia de la victoria de India en la Copa Mundial de críquet—, tenía previsto estrenarse el 10 de abril, han reorientado sus esfuerzos a recaudar dinero para los millones de personas que ahora están sin trabajo.

Mientras los analistas de medios tienen dificultades para evaluar el verdadero impacto económico de la COVID-19 en la taquilla y la publicidad televisiva, algunos países han empezado a sopesar el coste de la pérdida de gasto en producción.

Evaluar el coste

En Canadá, se calcula que podrían perderse 2.500 millones de dólares canadienses (1.800 millones de dólares estadounidenses) si la paralización se prolonga hasta finales de junio, con un impacto en más de 172.000 empleos, según informó el Canadian Media Producers Association (CMPA) el 21 de abril.

«La COVID-19 ha paralizado por completo la producción de medios en Canadá», dijo Reynolds Mastin, presidente y director ejecutivo de la CMPA. «Estas cifras deberían servir de llamada de atención sobre lo que está en juego y motivarnos a todos a trabajar juntos para garantizar que la industria pueda recuperarse lo antes posible una vez que termine esta crisis».

El impacto económico de la COVID-19.Image: CMPA

En el Reino Unido, el British Film Institute (BFI) ha puesto en marcha programas de ayuda específicos por valor de 4,6 millones de libras (5,7 millones de dólares); entre ellos, 2 millones de libras para ayudar a las producciones independientes a reanudar el rodaje cuando se levanten las medidas, y una aportación de 500.000 libras a un fondo de 2,5 millones de libras destinado a trabajadores autónomos y profesionales independientes del sector.

«Trabajamos con colegas de toda la industria para apoyar a quienes se han visto más afectados y garantizar que prosperemos durante la recuperación», dijo Ben Roberts, director ejecutivo del BFI.

En Francia, el Festival de Cine de Cannes —previsto para mayo— se aplazó inicialmente hasta junio, pero los organizadores han abandonado esa idea y prometen explorar «todas las posibilidades» para que el festival y el lucrativo Mercado de Cine de Cannes puedan celebrarse de alguna manera.

Las estrictas normas de permanencia en casa han beneficiado a algunos servicios de streaming de entretenimiento: Netflix más que duplicó su objetivo de suscriptores en el primer trimestre de 2020 y sus acciones alcanzaron máximos históricos.

Sin embargo, podría haber cierta alteración de su calendario de programación más adelante en el año, ya que se han detenido los rodajes de sus producciones originales, entre ellas The Witcher y Stranger Things.

Cuando WarnerMedia lance su servicio de streaming, HBO Max, en Estados Unidos en mayo, es poco probable que incluya el muy esperado episodio de reencuentro de Friends —otra víctima de la COVID-19 en el ámbito de la producción.

Aprovechar las oportunidades

Algunos en la industria del entretenimiento han reaccionado rápidamente a la «nueva normalidad»: las empresas de efectos visuales han pasado a trabajar a distancia.

En el Reino Unido, el longevo programa satírico de panel Have I Got News For You regresó para su 59.ª temporada, sin público ni estudio. El presentador, los dos conductores y los dos panelistas se conectaron por vídeo.

YouTube ha presentado nuevas producciones originales dirigidas al público que se queda en casa, entre ellas Celebrity Substitute, en la que estrellas y docentes colaboran para involucrar a los niños en la educación en casa.

En una iniciativa pionera, Trolls: World Tour de DreamWorks Animation se estrenó directamente en formato digital. La secuela de Trolls de 2016 ha generado más ingresos para Universal Pictures en las tres semanas que lleva disponible en streaming que la película original en cinco meses en los cines, según The Wall Street Journal.

Hacia una nueva normalidad

Los cines podrían reabrir ya en julio, según la Unión Internacional de Cines (UNIC), pero dependerá de las medidas que adopte cada país para flexibilizar las restricciones de confinamiento.

Cuando los cines vuelvan a abrir sus puertas, la experiencia podría ser muy distinta de lo que conocemos.

El empresario teatral británico Andrew Lloyd Webber, cuya versión musical de Cinderella está actualmente paralizada, dijo a Page Six, de Nueva York, que no cree que los teatros de Broadway y del West End de Londres reabran hasta finales de septiembre.

Y cuando lo hagan, será necesario aplicar medidas de distanciamiento social y de higiene más estrictas, al igual que en los cines. Esto podría repercutir en los ingresos de taquilla, según cuántas personas puedan asistir a una función o proyección.

Lloyd Webber dijo: «En Corea del Sur, toman la temperatura a todo el mundo. Limpiaremos los pomos nosotros mismos, limpiaremos las puertas y aplicaremos todas las medidas de seguridad. La gente no querrá volver a apiñarse en filas de asientos pequeños. Pero debemos reabrir. Algunas personas, a las que les sobra dinero para gastar, necesitan el teatro».

Licencia y republicación
Los artículos del Foro Económico Mundial pueden volver a publicarse de acuerdo con la Licencia Pública Internacional Creative Commons Reconocimiento-NoComercial-SinObraDerivada 4.0, y de acuerdo con nuestras condiciones de uso. Las opiniones expresadas en este artículo son las del autor y no del Foro Económico Mundial.