“Y el Oscar es para…”
No sabemos quién Gary Oldman revelará como ganador o ganadora del premio a la Mejor Actriz en la 91.ª edición de los Premios de la Academia, el domingo. Pero, sea quien sea, su logro se recordará en el contexto de el año más sólido para las protagonistas femeninas en al menos una década.
Según un análisis de la Annenberg Inclusion Initiative, de las 100 películas de Hollywood con mayor recaudación de 2018, 40 tenían como protagonistas o coprotagonistas a mujeres que impulsaban la trama, la cifra más alta con diferencia desde que se empezó a monitorizar la diversidad en 2007.
Las mujeres mayores también estuvieron mejor representadas que en años anteriores: 11 de las protagonistas femeninas tenían más de 45 años. Además, hubo más protagonistas pertenecientes a minorías étnicas tradicionalmente subrepresentadas (tanto hombres como mujeres) que en años anteriores.
Un vistazo rápido a las candidatas al premio a la Mejor Actriz da una idea de la diversidad de papeles. Tres de las actrices tienen 45 años o más: Glenn Close (The Wife) tiene 71 años; Melissa McCarthy (Can You Ever Forgive Me?) tiene 48; y la británica Olivia Colman (The Favourite) acaba de cumplir 45. También fueron nominadas Yalitza Aparicio, actriz mexicana de origen indígena, por su debut en Roma y la cantante Lady Gaga, conocida por su defensa de los derechos del colectivo LGBT, por su interpretación en A Star is Born.
Los grandes éxitos de taquilla con presupuestos elevados también mostraron más diversidad que antes. Black Panther, con un reparto mayoritariamente afroamericano y papeles femeninos destacados, como los de Lupita Nyong’o y Danai Gurira, fue la película más taquillera del año. Mamma Mia! Here We Go Again, protagonizada por Amanda Seyfried, Lily James y Meryl Streep, hizo que el público de todo el mundo cantara a coro. Y la comedia romántica Crazy Rich Asians con Michelle Yeoh y Constance Wu supuso una rara oportunidad para los actores asiáticos de protagonizar papeles principales en Hollywood.
Sin embargo, una mejor representación de las mujeres en pantalla oculta un problema más amplio para la industria. Antes de 2019, durante una década, no hubo mejoras significativas en diversidad e inclusión. Las mujeres siguen cobrando considerablemente menos que los hombres: Scarlett Johansson, la actriz mejor pagada del mundo, ganó 40,5 millones de dólares, una pequeña fracción de Dwayne “The Rock” Johnson, cuyos ingresos de 124 millones de dólares lo convierten en la estrella masculina mejor pagada.
Y detrás de las cámaras, las mujeres siguen teniendo dificultades para encontrar buenos empleos. Kathryn Bigelow sigue siendo la única mujer que ha ganado un Óscar a la Mejor Dirección, por The Hurt Locker. Este año, solo se ha nominado a directores hombres.
Las películas dirigidas por mujeres también reciben menos financiación que las dirigidas por hombres. Sin embargo, las pruebas demuestran que las cineastas ofrecen en realidad un mejor retorno de la inversión. Y esto también se aplica a las protagonistas: las películas con protagonistas o coprotagonistas femeninas superan en taquilla a las que no las tienen. De hecho, ninguna de las películas que han superado los 1000 millones de dólares desde 2012 ha fallado en lo que se conoce como el test de Bechdel, que exige al menos una escena en la que dos personajes femeninos con nombre conversen sobre algo distinto de un hombre. Y si el test de Bechdel parece fácil de superar, cabe señalar que el 40 % de las películas no lo supera, incluidas grandes producciones como la trilogía de El Señor de los Anillos, la primera de Star Wars y la mayoría de las películas de Pixar.
Hollywood refleja la situación a la que se enfrentan las mujeres en muchos sectores. El Informe Global sobre la Brecha de Género del Foro Económico Mundial muestra que las mujeres suelen cobrar menos que los hombres por un trabajo similar y están muy subrepresentadas en los puestos directivos. Pero la forma en que se retrata a las mujeres en pantalla no solo refleja la sociedad. También puede influir en los estereotipos culturales, desafiarlos o reforzarlos.
Sin embargo, hay señales prometedoras de avance. El género más lucrativo, el de las películas de superhéroes, empieza a explorar una demanda aún no atendida, con grandes éxitos como Wonder Woman, de 2017, y la próxima Captain Marvel. El jedi en el centro de la última trilogía de Star Wars es una mujer. Y el tráiler de Frozen 2 de Disney, que cuenta con las hermanas Anna y Elsa, fue visto un récord de 116 millones de veces en solo 24 horas.
Las mujeres también empiezan a desempeñar papeles cada vez más poderosos en la industria cinematográfica china, en el altamente lucrativo mercado de Bollywood de la India, y en la escena Nollywood de Nigeria. Entre bastidores, movimientos como #RememberTheLadies hacen campaña a favor de más directoras. Y Frances McDormand puso el foco en el concepto de la “cláusula de inclusión” en su discurso de aceptación de los Óscar de 2018: la exigencia contractual de una estrella de que una determinada proporción del reparto y del equipo de una película represente a distintos orígenes.
Quizá la última palabra deba corresponder a Emma Watson, la defensora de Time’s Up que inspiró a una generación como Hermione Granger en las películas de Harry Potter, y protagonizó una de las películas más taquilleras de todos los tiempos, La bella y la bestia.
“La igualdad de género solo puede hacerse realidad si aprovechamos el poder transformador de la solidaridad entre profesiones y fronteras”, escribe en una publicación de Instagram. “Aún queda un largo camino por recorrer, pero los logros alcanzados hasta ahora me hacen ser optimista respecto a un futuro más justo. 2018 fue solo el principio”.
