Una mujer desnuda flota en el aire con unas tijeras atadas a la cintura, mientras otra monta a horcajadas sobre un cañón, con la cabeza inclinada hacia el cielo.
Esta es una de una serie de fotografías expuestas esta semana en París que buscan representar la opresión de las mujeres a través de sus cuerpos, desde la discriminación contra las personas LGBT+ hasta la trata de mujeres y niñas.
Las organizaciones benéficas de derechos de las mujeres y de arte Wise Women, Thanks for Nothing y Agency of Artists in Exile encargaron la obra a seis artistas refugiadas de Afganistán a Irán para destacar la subyugación de las mujeres en la exposición.
El avance de los derechos de las mujeres está retrocediendo ante las burlas y la hostilidad en las redes sociales, que se filtran en el discurso público, dijeron políticos y activistas en una conferencia mundial sobre cuestiones de género celebrada en Canadá a principios de este mes.
La artista pakistaní Sara Farid, que en los últimos años ha fotografiado en sus hogares a mujeres transgénero pakistaníes, dijo que quería «documentar la vida real de las mujeres que nunca ves».
«En Pakistán nadie quiere mirar a las mujeres transgénero ni hablar con ellas; se las considera inmorales», dijo Farid a la Thomson Reuters Foundation en una entrevista telefónica.
Las mujeres transgénero se encuentran entre las personas más pobres del país y viven en casas comunitarias, donde las contratan para bailar en privado para hombres, explicó Farid.
En una de sus fotografías, una mujer se balancea con un vestido amarillo y rosa en una habitación con poca luz, mientras otras dos la observan desde atrás.
«La sociedad pakistaní tiene una actitud ambivalente hacia las personas transgénero», dijo Farid.
«Tienen derechos legales; por ejemplo, pueden identificarse como de un “tercer sexo” en su documento de identidad, pero también son perseguidas o incluso asesinadas por ser consideradas antiislámicas», añadió.
Judith Depaule, exdirectora teatral y cofundadora de Agency for Artists in Exile en 2017, dijo que «en muchas sociedades patriarcales las mujeres no tienen espacio para expresarse... y, si lo hacen, reciben amenazas».
Citó a la artista afgana de performance Kubra Khademi, cuya obra figura en la exposición y quien recibió amenazas de muerte después de marchar con una armadura para denunciar el acoso sexual contra las mujeres, lo que la obligó a huir de Afganistán.
«Al presentar específicamente la obra de artistas refugiadas, queremos concienciar al público sobre las sociedades donde una mujer no puede expresarse, ya sea como persona o como artista», dijo Depaule.
Otra de las artistas de la exposición, la fotógrafa iraní Rezvan Zahedi, utiliza caligrafía en tinta negra sobre sus fotografías para representar las leyes y normas que rigen los cuerpos de las mujeres.
«Desde Afganistán hasta Bangladesh e Irán, las mujeres todavía se pueden comprar, igual que se compraría comida en el mercado», explicó Zahedi.
«Por eso elegí dibujar un código de barras», dijo en una entrevista telefónica, refiriéndose a una de sus fotografías, en la que se ve a una mujer cubriéndose los pechos con una mano y un código de barras ocultando la mitad superior de su cuerpo.
«Es importante que las mujeres conozcan sus derechos: no se puede tener un país fuerte sin mujeres fuertes, porque nuestras futuras líderes crecen junto a las mujeres», añadió.
La exposición «(Un)capture beauty» estará abierta hasta el martes; después, las obras de las artistas se venderán en línea.
