En las paredes del Museo de Arte Moderno de Nueva York tiene lugar una conmovedora protesta política. El museo, situado a solo dos manzanas de la Torre Trump, en el centro de Manhattan, transformó sus galerías de la noche a la mañana y colgó obras de artistas de los países de mayoría musulmana afectados por la prohibición de viajar impuesta por el presidente Donald Trump.
El New York Times informa de que la noche del 2 de febrero se instalaron en la quinta planta siete obras de artistas nacidos en Irán y Sudán, entre ellas una pintura del fallecido arquitecto Zaha Hadid, en la quinta planta. En el vestíbulo se colocó una imponente escultura de acero y aluminio del artista iraní Siah Armajani. El texto junto a cada obra deja clara la postura de la institución, de 87 años de antigüedad.
Esta obra es de un artista de una nación cuyos ciudadanos tienen prohibida la entrada en Estados Unidos, según una orden ejecutiva presidencial emitida el 27 de enero de 2017. Esta es una de varias obras de este tipo de la colección del Museo instaladas por las galerías de la quinta planta para reafirmar que los ideales de acogida y libertad son tan fundamentales para este Museo como para Estados Unidos.
Christophe Cherix, conservador jefe de dibujos y grabados del MoMA, explica que todos los conservadores del museo participaron en la planificación de la protesta. Durante los próximos meses, tienen previsto presentar más pinturas, esculturas, fotografías, dibujos y películas de artistas de Siria, Irán, Irak, Yemen, Somalia, Sudán y Libia, afirma Cherix. «De repente, varios artistas de nuestra colección ya no podían viajar como antes ni compartir su trabajo e ideas. Queríamos reafirmar nuestra convicción de que los [museos de] arte deberían ser lugares donde puedan reunirse personas de todo el mundo», dice.
Para hacer sitio, el MoMA tuvo que retirar obras de Pablo Picasso, Henri Matisse, Francis Picabia, Oskar Kokoschka, James Ensor y el escultor futurista Umberto Boccioni. Cherix explica que la decisión sobre qué obras sustituir se debió a una cuestión de espacio. «Queríamos que el arte luciera muy bien; es un lugar muy competitivo, con tantas obras maestras», dice. Añade que esos artistas siguen estando representados en otras partes del museo. Por ejemplo, más de 200 obras de Picabia, artista dadaísta franco-cubano, actualmente ocupan la sexta planta del MoMA.
Cherix asegura que pinturas populares como la de Van Gogh La noche estrellada, la de Picasso Las señoritas de Aviñón y la de Matisse El estudio rojo permanecerán en su lugar, pues sabe que muchos amantes del arte peregrinan al MoMA para contemplar estas obras maestras. «Lo último que queremos es decepcionar a la gente», dice. «La idea era encontrar un gesto inclusivo».
