La tecnología está llevando el arte a una nueva etapa mediante modelos de inteligencia artificial como Stable Diffusion.
Obras destacadas que aprovechan las nuevas tecnologías también han presentado el primer gran modelo de la naturaleza del mundo, que reúne el mayor conjunto de datos de imágenes, sonidos, aromas, textos y mediciones climáticas relacionados con la naturaleza.
Dos importantes obras de arte fruto de la nueva fusión entre arte y tecnología, encargadas por el Foro Económico Mundial, se exhibirán en la Serpentine North Gallery de Londres, Reino Unido, entre el 16 de febrero y el 7 de abril de 2024.
La tecnología ha influido profundamente en el mundo del arte y ha transformado la manera en que se crea y se experimenta. Con el auge de las herramientas digitales, los artistas disponen ahora de una amplia gama de nuevas técnicas y medios, que amplían las posibilidades de la creatividad y de lo que puede ser el arte.
Evolución de la tecnología y el arte
A lo largo de la historia, la tecnología ha proporcionado a los artistas formas originales de expresión. Grandes cambios en los movimientos artísticos, como el paso de la creación analógica a la digital o el nacimiento del impresionismo, han sido posibles gracias a los avances de la tecnología y la ciencia. Estos avances han ampliado los límites de la producción creativa y abierto nuevas fronteras para que los artistas las exploren. Al adoptar la tecnología, los artistas han ampliado sus posibilidades artísticas y contribuido a la evolución de la expresión artística.
La tecnología desempeña un papel importante a la hora de cuestionar las percepciones en el arte, pues introduce nuevas estéticas, experiencias virtuales, conceptos científicos y razonamientos lógicos que van más allá de las formas tradicionales de creatividad. Esta fusión de arte y tecnología permite explorar nuevas posibilidades y crear experiencias inmersivas que reflejan el mundo cambiante en que vivimos y las formas innovadoras en que los artistas expresan su creatividad.
Durante los últimos dos años, he colaborado con Refik Anadol, artista de medios, director y pionero de la estética de los datos y la inteligencia de las máquinas, para explorar las creaciones que permiten las capacidades tecnológicas actuales.
Un nuevo terreno innovador
Las dos obras creadas con Anadol fueron Artificial Realities: Coral (2023) y Dataland: Rainforest (2024), presentadas en Davos 2023 y Davos 2024, en Suiza, como parte integrante del programa de Arte y Cultura del Foro.
Artificial Realities: Coral es una obra de arte innovadora que explora la intersección entre el arte y la tecnología, en particular mediante el modelo Stable Diffusion, una de las tecnologías de inteligencia artificial (IA) más avanzadas para la generación de imágenes.
Al aprovechar esta tecnología, Refik Anadol Studio entrenó un modelo de IA único con aproximadamente 5.000 millones de imágenes de corales disponibles abiertamente en línea. La IA genera imágenes abstractas de corales y construye nuevas composiciones visuales y combinaciones de colores a partir del conjunto de datos. La obra combina ciencia, tecnología y artes visuales al conectar un ecosistema digital de datos con un paisaje que alberga muchos ecosistemas vivos, para aprovechar el potencial de las economías del metaverso y la cadena de bloques y contribuir a aliviar los problemas del cambio climático mundial.
DATALAND: Rainforest es una instalación basada en IA que presenta el primer gran modelo de la naturaleza del mundo. Para desarrollar este modelo, Anadol colabora con destacadas instituciones de investigación de Google y Nvidia, así como con la Institución Smithsonian y el Museo de Historia Natural de Londres, para reunir el mayor conjunto de datos del mundo de imágenes, sonidos, aromas, textos y mediciones climáticas relacionados con la naturaleza.
Está previsto que el gran modelo de la naturaleza siga ampliándose en los próximos años, a medida que se sumen al proyecto nuevos colaboradores de datos, como universidades, museos, fundaciones, entidades gubernamentales y bibliotecas. El resultado son relatos del mundo natural basados en datos que ofrecen una plataforma dinámica para examinar las complejas interacciones entre los ecosistemas. Así, el gran modelo de la naturaleza no es solo un repositorio de datos: es un archivo vivo, un lienzo para la creatividad, un faro de innovación y un catalizador del cambio.
DATALAND: Rainforest demuestra el potencial transformador de la IA generativa y la narración inmersiva para dar forma a un futuro sostenible.
El arte es la capacidad de la humanidad para imaginar. Con la llegada de la inteligencia artificial, contamos con un aliado único en nuestra misión de preservar nuestros recuerdos colectivos.
Refik Anadol, artista y pionero del aprendizaje automático aplicado a la estética
Reimaginar
Las dos obras se exponen ahora en la Serpentine North Gallery (Londres), del 16 de febrero al 7 de abril de 2024, en una nueva exposición titulada Echoes of the Earth: Living Archive. La exposición formará parte de la iniciativa New Alliances del programa Serpentine, cuyo objetivo es ampliar el público mediante la participación y las colaboraciones.
Artificial Realities: Coral se presenta como una experiencia audiovisual multicanal que invita al público a sumergirse en un espacio submarino virtual, mientras que DATALAND: Rainforest ha sido reconfigurada y desarrollada por Anadol mediante la instalación, que transforma la galería en la interpretación que el modelo de IA hace de una selva tropical. La obra presenta las creaciones de IA generativa en 3D sobre la naturaleza más largas hasta la fecha e incluye datos de flora y fauna de más de 16 lugares de selva tropical de todo el mundo.
«El arte es la capacidad de la humanidad para imaginar», afirma Anadol. «Con la llegada de la inteligencia artificial, contamos con un aliado único en nuestra misión de preservar nuestros recuerdos colectivos. Mediante la sinergia entre la intuición humana y la precisión de las máquinas, aprovechamos el poder de reimaginar y restaurar nuestros entornos. Esta colaboración no solo amplifica nuestra expresión artística, sino que también refuerza nuestro compromiso de proteger la belleza del planeta para las generaciones venideras».
La tecnología es fundamental para posibilitar nuevas expresiones artísticas, descubrimientos científicos y avances ecológicos. La realidad virtual y la realidad aumentada han abierto nuevas posibilidades para las experiencias artísticas inmersivas y las simulaciones científicas. El análisis y la modelización de datos impulsados por la tecnología también han mejorado nuestra comprensión de los sistemas ecológicos y han orientado prácticas sostenibles.
El arte y la tecnología definen y siguen transformando el mundo en que vivimos. Reimaginar lo que consideramos real o un terreno firme lleva al límite nuestras opiniones y nuestra comprensión de la naturaleza.
